迪士尼動(dòng)畫長(zhǎng)片制作流程

迪士尼動(dòng)畫長(zhǎng)片制作工程浩大，制作人數(shù)多達(dá)五、六百人，分工之細(xì)密，造就了許多極端專業(yè)的人才，同時(shí)因?yàn)榻M織龐大，“團(tuán)隊(duì)合作”的精神成為工作的最大信條。從迪士尼細(xì)密的制片流程可以看出美國工作文化的特點(diǎn)，那就是強(qiáng)調(diào)分工、個(gè)人專業(yè)及團(tuán)隊(duì)合作。而其中最重要的，我想大概就是畫師們彼此互動(dòng)，腦力激蕩產(chǎn)生的能量及追求卓越的精神吧！
首先必須說明本文觀點(diǎn)由“角色動(dòng)畫”（Character Animation）出發(fā)。角色動(dòng)畫就是大家一般熟悉的卡通動(dòng)畫：敘述性（narrative）體裁，有人物角色及劇情。“角色動(dòng)畫”一詞，是用來區(qū)別抽象及平面設(shè)計(jì)等其它表現(xiàn)形式的實(shí)驗(yàn)性動(dòng)畫。迪士尼長(zhǎng)篇?jiǎng)赢嬛谱鞴こ毯拼�，制作人�?shù)多達(dá)五、六百人，分工之細(xì)密，造就了許多極端專業(yè)的人才，同時(shí)因?yàn)榻M織龐大，“團(tuán)隊(duì)合作”的精神成為工作的最大信條。畫師們待人處事、互動(dòng)及溝通能力，也成為工作很重要的一部分。不過也因?yàn)槭羌�體創(chuàng)作的關(guān)系，一些獨(dú)特奇異的個(gè)人創(chuàng)作意念也比較不容易發(fā)揮出來。迪士尼的動(dòng)畫制作方式并不見得適合所有的片廠或制作，了解了它的結(jié)構(gòu)關(guān)節(jié)后，每個(gè)制作群應(yīng)依照自己的條件及優(yōu)缺點(diǎn)濃縮重組。長(zhǎng)篇?jiǎng)赢嬛谱髁鞒膛c一般影視制作類似，迪士尼長(zhǎng)篇?jiǎng)赢嬛谱髁鞒檀笾掠腥�部分�?BR>  “前制作”，主要是創(chuàng)意設(shè)計(jì)�！爸谱鳌�，則是真正動(dòng)手實(shí)際執(zhí)行。“后制作”，則是整理、合成、修訂所有的要素及善后的工作。
   一、點(diǎn)子
   動(dòng)畫的制作由構(gòu)想點(diǎn)子開始。以迪士尼為例，若提案人非迪士尼內(nèi)部員工，首先必須先找一個(gè)經(jīng)紀(jì)人，幫忙處理法律上的問題，因?yàn)榻簧娴倪^程可能會(huì)引發(fā)許多的法律爭(zhēng)議。以《花木蘭》（Mulan）為例，花木蘭女扮男裝到軍中所用的假名“花平”（Fa Ping），剛好跟美國一家高爾夫球公司的名字“Ping”相似，這家公司便利用這樣的情形，控告迪士尼盜用他們的店名，想籍打官司來賺錢。因此像迪士尼這樣的大公司對(duì)法律問題格外小心，不輕易接受外面?zhèn)�人提案。透過經(jīng)紀(jì)人把劇本送給公司，對(duì)雙方都有好處，一能保障公司法律上的安全，同時(shí)也維護(hù)著作人本身的權(quán)益。
另外就迪士尼公司內(nèi)部而言，構(gòu)想來源的途徑有三種：
●由主管階層下達(dá)行政命令（executive decision）：像《獅子王》（The Lion King）就是在總裁一聲令下，認(rèn)為現(xiàn)在應(yīng)該拍攝一部類似《小鹿斑比》（Bambi）這種片子這樣的想法之下促成的。制作群以《小鹿斑比》為跳板，加上了莎劇《哈姆雷特》（Hamlet ）的故事結(jié)構(gòu)來進(jìn)行：主角獅子辛巴（Simba）在痛失父親，自我放逐后，重新找回了自我。
●公司年度“敲鑼秀”（Gong Show）：公司每年都會(huì)舉辦一次，安排一個(gè)場(chǎng)合請(qǐng)公司要人，包括總裁、董事長(zhǎng)和其它高層人士，坐成一排，然后讓每個(gè)想要介紹自己構(gòu)想的人，利用自己設(shè)計(jì)好的海報(bào)或草圖，在五分鐘內(nèi)介紹自己的故事大要。場(chǎng)內(nèi)有一個(gè)大鑼，五分時(shí)間一到，“匡”的一聲就換下一位�！逗湛肆κ俊罚℉ercules）就是這樣被選上的。
●由公司內(nèi)部的“創(chuàng)意執(zhí)行”（Creative Executive）部門發(fā)想：這是最常發(fā)生的情況，由大約七人組成的創(chuàng)意執(zhí)行部門搜集世界各地的童話、傳奇、民間故事，或研讀坊間出版的兒童讀物，及外面送進(jìn)來的劇本。每隔一陣子向公司主管們報(bào)告，介紹值得拍成動(dòng)畫的構(gòu)想。《花木蘭》就是這幺來的。
以上這些管道相互運(yùn)作、交集，一部片子往往很難界定是從哪一個(gè)特定管道構(gòu)思來的。
   二、故事大綱
   有了構(gòu)想點(diǎn)子后，公司會(huì)請(qǐng)劇作家先寫出“故事大綱”或“本事”（Treatment）。像《花木蘭》，起因是因?yàn)楣�司高階主管想要拍一部以東方為背景的故事。因?yàn)槟鞘堑鲜磕釓奈从|探過的題材，況且對(duì)西方人而言，東方富有炫麗神秘的色彩，會(huì)很吸引人。因此創(chuàng)意執(zhí)行人員就開始尋找，起初考慮過一個(gè)名叫《中國娃娃》（China Doll）的故事，可是內(nèi)容不過是類似《西貢小姐》、《蝴蝶夫人》等好萊塢已經(jīng)炒爛了的白人男性沙文主義冷飯，了無新意，所以后來就放棄了；這時(shí)正好有位創(chuàng)意執(zhí)行人員認(rèn)識(shí)一位正在編輯世界民間故事的作家，公司就接受他的建議，采用了《花木蘭》。因?yàn)椤痘�木蘭》的故事有趣，而且女主角性格具時(shí)代意義，跳脫傳統(tǒng)東方女性柔弱服從的刻板印象，更符合了迪士尼近年來在題材挑選上，想掌握時(shí)代潮流的企圖。
   三、劇本
   接下來的分工，首先是擬定“劇本”（script）。迪士尼動(dòng)畫跟真人電影不太一樣，它承傳了喜劇及默劇的深厚傳統(tǒng)，強(qiáng)調(diào)肢體語言的視像表演方式，因此比較不適合對(duì)白特別多的劇本。動(dòng)畫的角色關(guān)系及情節(jié)都應(yīng)盡量以視像的方式表現(xiàn)出來，而不是用講的。比如描寫一個(gè)生氣的人物，使其捶胸頓足、張牙舞爪，要比說一句“我好生氣�。　备鼇淼脗魃裼腥�，這樣才是發(fā)揮動(dòng)畫的長(zhǎng)處。一個(gè)好的動(dòng)畫劇本要能夠從視像的角度來寫作，動(dòng)畫劇作家與故事畫師頻繁的互動(dòng)更是重要。
  四、故事板
  和劇本關(guān)系最密切的就是“故事板”（Storyboard）。以前拍電影、拍動(dòng)畫沒有故事板，大家拿起攝影機(jī)就拍了。故事板是迪士尼最先發(fā)明的，它就像是一系列的“連環(huán)圖畫”。漫畫書上的每一格排出來大概就是一個(gè)故事板。在還沒有正式制作時(shí)，藉此可以看出整個(gè)故事的走向。故事板上有許多“故事草圖”（Story Sketches），草圖底下寫著對(duì)白。故事畫師（Story Artists）們就像說唱藝術(shù)家，對(duì)照著故事板，用聲音、表情，演說出故事內(nèi)容（Pitching），希望觀者能感受到故事板里的戲劇性，進(jìn)一步說服臺(tái)下的導(dǎo)演、制片采用其構(gòu)想來制作。同一場(chǎng)戲往往會(huì)經(jīng)過兩三個(gè)畫師的手，有時(shí)則會(huì)出現(xiàn)好幾個(gè)不同的版本，透過導(dǎo)演、制片、畫師們充分討論后，定下確定的版本。迪士尼講究分工合作，一部片子需要集眾人之力才能完成，動(dòng)畫長(zhǎng)片的制作結(jié)構(gòu)龐大，需要很多腦力激蕩，制作故事板可方便大家研究討論。在此時(shí)找出故事的毛病，可以避免制作時(shí)，時(shí)間、金錢無謂的浪費(fèi)。一般的電視動(dòng)畫，故事板只要導(dǎo)演看過，覺得可以就行了。一個(gè)故事畫師的工作，最重要的就是要能充分了解每個(gè)角色的性格，及角色間的情感關(guān)系，然后依此為動(dòng)力來鋪陳情節(jié)。以《花木蘭》為例，若是劇情按照一般說法：花木蘭假扮男裝，出現(xiàn)在她父親面前，欺瞞過他后，父親就讓她去從軍打仗。這樣的劇情鋪陳只是照本宣科，缺乏角色深度，沒有情感，沒有從人物的內(nèi)心去思考人物對(duì)這種情境該有的反應(yīng)�；�木蘭的故事以人情推想，一個(gè)弱女子女扮男裝上戰(zhàn)場(chǎng)，除非她父母親不關(guān)心她的死活，否則一定會(huì)很緊張，會(huì)拼命去阻止，使她無法成行。故事畫師要能將心比心，設(shè)身處地來思量故事情境，這樣才能深刻地刻劃人性反應(yīng)，這樣的劇情推演也才合情合理。因此，迪士尼的花木蘭半夜不告而別，與一般流傳的故事不相同。迪士尼動(dòng)畫魅力的關(guān)鍵不僅在劇情的鋪陳，更重要的是“角色塑造”（Characterization）。一切人物角色從內(nèi)心出發(fā)，這就是為什幺迪士尼的角色看起來都很真實(shí)，像是活生生的人物，而不是圖畫。《花木蘭》片中，大家看到的是一個(gè)調(diào)皮可愛，活潑有性情的鄰家女孩，而不是一張卡通畫。長(zhǎng)久以來，迪士尼動(dòng)畫以此致勝，而這也是好萊塢電影的一貫手法，那就是要?jiǎng)?chuàng)造出有個(gè)性、有魅力的“明星”角色。為了更全盤看出故事走向，也可以在一塊板子上按順序排出書寫的“情節(jié)重點(diǎn)”（Story Beats），或在其上畫出情緒起伏及高潮位置的曲線，這樣可以幫助故事畫師了解場(chǎng)景的相對(duì)張力。
  五、視像開發(fā)（略）
  六、聲音（略）
  七、故事影帶
  到此階段就進(jìn)入動(dòng)畫制作中一個(gè)很重要的步驟，一般國內(nèi)動(dòng)畫界常省略，或沒有好好利用的部分——“故事影帶”（Story Reel）。故事影帶與一般業(yè)界所謂的“萊卡帶”（Animatic或 Leica Reel）其實(shí)是一樣的�！扒爸凭庉嫴俊保―evelopment Editorial）將故事板上的故事草圖一張張掃進(jìn)計(jì)算機(jī)里，配上對(duì)白（有時(shí)畫師們會(huì)被臨時(shí)抓去做背景人物配音）及簡(jiǎn)略的音效、配樂，以影片或錄像帶的形式剪輯而成故事影帶；就是把故事板加上“時(shí)間”的要素。將先前平面的構(gòu)想，透過故事影帶，更進(jìn)一步更精準(zhǔn)地來拿捏片中情節(jié)的時(shí)間性（Timing）及起伏。當(dāng)制作群大家一起看故事影帶時(shí)，就可以清楚看出故事有沒有瑕疵。尤其是放映給非制作群觀眾看時(shí)，因?yàn)樗麄兊牧��?chǎng)客觀，有新鮮感，可以更忠實(shí)地反映片子的效果好壞。如果片中一個(gè)有意制造笑料的地方?jīng)]有人發(fā)笑，那就知道不對(duì)，要考慮是否笑料不夠，或是發(fā)生的時(shí)間點(diǎn)不恰當(dāng)，或是根本就需要剪掉重做。透過故事影帶，在前制作時(shí)就找出故事問題解決，可以避免日后制作時(shí)大量人力財(cái)力的浪費(fèi)，這部分對(duì)動(dòng)畫片尤其重要。故事影帶里的故事草圖往后會(huì)隨制作進(jìn)度，一場(chǎng)景一場(chǎng)景漸漸地為草稿動(dòng)畫所取代，然后動(dòng)畫也漸漸地被上色完成的場(chǎng)景所取代，一步一步地演化成最后的動(dòng)畫影片。聲音部分也一樣地演化成最后的結(jié)果。
  八、工作本
  長(zhǎng)片制作的另一個(gè)重要部分就是“工作本”（Workbook），這是更進(jìn)一步設(shè)想的故事板。先前故事板中的都是草圖，并無清楚的運(yùn)鏡及背景細(xì)節(jié)資料，只有人物的作表（動(dòng)作及表情）。到了工作本階段，會(huì)加入電影視覺語言，如運(yùn)鏡及攝影角度的變化等等去強(qiáng)化戲劇張力。在電視動(dòng)畫制作里，故事板和工作本是同一個(gè)東西，沒有分別�！扒爸谱鳌笔枪ぷ髦凶钣袠啡さ牟糠�，企劃部里到處充滿了笑聲、樂聲、讀書聲；若安靜無聲，你就知道片子碰到瓶頸，或出了問題。到此，“前制作”的部分告一段落，有了最后設(shè)定的色彩、造型表、工作本，這些都是未來制作的藍(lán)本，以下的“制作”作業(yè)全部以此為準(zhǔn)。